jueves, 23 de octubre de 2014
EMPEZAMOS CLASES REGULARES EN NOVIEMBRE | NUEVOS HORARIOS BACANTOH | BARCELONA
CONTACTO IMPROVISACION
LUNES - 19H -21H
MIERCOLES- 19H15- 20H45
CONTEMPORANEO
MARTES Y JUEVES
NIVEL INCIACION- 19H15- 20H45
NIVEL INTERMEDIO- 21H- 22H30
MIERCOLES
NIVEL INICIACIO- 14H- 15H15
APORTACION:
1X SEMANA- 30$
2X SEMANA- 50$
3X SEMANA- 75$
CLASES SUELTAS: 8 $
PARCERIAS CON:
El UP
CASAL DE JOVES PALAU ALOS
AGRUPACIÓ CULTURAL FOLKLÒRICA DE BARCELONA
DE 2 A 25 DE OCTUBRE - BACANTOH Y ANA LEITAO en SAO PAULO- BRASIL
TEMPORADA DE TRABAJO
DE 3 A 19 DE OCTUBRE- TAUBATE - SAO PAULO com BALE MUNICIPAL DE TAUBATE.
PROJECTO COMPLEXIDAD Y IMPROVISACION
DE 19 A 24 DE OCTUBRE- ORLANDIA- GUAIRA- MIGUELOPOLIS - SAO PAULO con INSTITUTO OSWALDO RIBEIRO DE MENDONCA
2* FORUM REGIONAL DE DANZA
DE 3 A 19 DE OCTUBRE- TAUBATE - SAO PAULO com BALE MUNICIPAL DE TAUBATE.
PROJECTO COMPLEXIDAD Y IMPROVISACION
Contemporáneamente, a pesar de
las tendencias para una descentralización y una intercomunicación de las artes,
el pensamiento de la contemporaneidad tiende a depender de una estructura
reduccionista debido a sus influencias históricas (pensamiento del siglo XIX).
Este reduccionismo fomenta la construcción de unos conjuntos/secuencias que
dependen esencialmente de la forma (pensamiento mecanicista donde el conjunto
es igual a la suma de todas las partes), siendo la forma independiente del
estilo pudiendo ser abstracta o conceptualista.
Siguiendo una linea desarrollada
a principios de los años 70, el pensamiento complejo (donde el conjunto es
superior que la suma de todas las partes)
pretende favorecer la intercomunicación del grupo, dejando este de depender de la forma para
depender de la red de intercomunicación y de su proceso de construcción
colectiva en tiempo real, donde el pensamiento del colectivo no quita la
importancia del individuo.
Globalmente la crisis intelectual
esta asociada al gape entre las dos fronteras de pensamiento
contemporáneo, el colectivo versus el individuo. Donde equivocadamente el
colectivo es la suma de individuos que pierden su identidad, o a su
contraposición el individuo con su identidad se manifiesta en el colectivo
dando origen a un espacio de diferenciación.
Este trabajo pretende trabajar justo en la frontera
crítica de estos dos universos, permitiendo al colectivo ser producto de ideas
del individuo. DE 19 A 24 DE OCTUBRE- ORLANDIA- GUAIRA- MIGUELOPOLIS - SAO PAULO con INSTITUTO OSWALDO RIBEIRO DE MENDONCA
2* FORUM REGIONAL DE DANZA
PALESTRA: A ARTE DO CORPO COMO FORMA DE
INTERACCAO SOCIAL E LIGACAO DE ARTES.
FESTIVAL SOCIAL TUDANZAS.
A Dança desde as suas origens mais remotas
servia como ponto de comunicação não verbal entre Homens e entre Homens e
Deuses, sendo o lugar de criação das inter-relações temporais vinculadas ao
corpo social.
Na dança o corpo é a primeira matéria
prima, um corpo que por si só produz o oficio, o gesto que produz o objecto que
se transforma em arte. Assim a
dança é o lugar do encontro de todas as artes. Não a dança como técnica
dependente das formas, mas a dança que se descreve como o processo efémero de
transição de um corpo que cria, transforma e faz transcender o espaço, o tempo
e o individuo.
É neste lugar que se pretende encontrar o
nosso Festival Social TUDANZAS, aproximando culturas, pessoas e artes.
OFICINA DE DANCA: CONTEMPORANEA E TECNICAS DE
COMPOSICAO
A dança contemporânea pretende ser a dança
da actualidade, deste modo ela pretende por definição por em pratica todo o
pensamento contemporâneo trabalhando o individuo em todo o seu potencial físico
y criativo, desenvolvendo todos os seus aspectos do conhecimento físico,
filosófico, espiritual e emocional.
Este workshop pretende se dividido em duas
partes uma primera de 1h de trabalho físico y uma segunda parte de 1h.
Iniciaremos o nosso workshop com um
processo de meditação para nos conectarmos com o nosso interior, seguidamente
passaremos por alguns exercícios de kundalini yoga para despertar a nossa energia
vital e conexão com o espaço exterior. Seguiremos directamente para um conjunto
de sequencias para aquecer, alongar e fortalecer o corpo, especialmente o seu
centro motor.
Na segunda parte deste workshop vamos
trabalhar técnicas de criação, que nos permitiriam investigar tanto os nossos
corpos como a nossa criatividade. Enfatizando questores técnicas como a
percepção, tempo, espaço e detalhe em condições de site especifique.
miércoles, 17 de septiembre de 2014
TALLER DE SETEMBRE DE DANSA CONTEMPORÀNIA
Horari: 20h-
21h30
Dies: 17, 19, 22, 25, 30
Durada: 1h30 diària
Públic: tots aquells amb interès en la dansa contemporània
Dies: 17, 19, 22, 25, 30
Durada: 1h30 diària
Públic: tots aquells amb interès en la dansa contemporània
Sinopsi:
La dansa contemporània es pretén que sigui la dansa d'avui, així que ella té la intenció de posar en pràctica, per definició, tot el pensament contemporani treballant la persona en tot el seu potencial creatiu i físic mitjançant el desenvolupament de tots els aspectes del coneixement físic , filosòfic, espiritual i emocional.
Aquest taller
pretén ser el reprendre del contacte a la dansa, especialment a la dansa
contemporània, preparant el cos per rebre tot un treball físic anual.
Meditació, tècniques de sòl, improvisació i coreografia la base del nostre
treball diari.
Biografia:
Ana Leitao
Biografia:
Ana Leitao
Nascuda a Plovdiv, Bulgària, el 1982 es va graduar en Dansa Contemporània a Balleteatro, Porto. Va estudiar i matemàtiques aplicades a l'astronomia a la Facultat de Ciències, Universitat de Porto física. Màster en Origen i Evolució de la Vida de la Universitat del Minho. Ex-investigadora PRBB_ Parc Recerca Biomèdica de Barcelona, en els models de les criptes de les cèl · lules mare. Fundadora de la Cia. Bacantoh Associació Cultural i, de Barcelona. Creadora del Festival TUDANZAS dansa social, el Barcelona.
martes, 26 de agosto de 2014
DE 2 A 5 DE SEPTIEMBRE- WORKSHOP DE CONTACTO IMPROVISACION- Espacio LA PICONERA- 19h30- 20h30
Horario: 19H30| 20H30
Días: 2 a 5 de Septiembre
Duración: 4 horas
Precio: 40 euros
Público: + 14
El taller:
El contacto improvisación nacido conceptualmente en los Estados
Unidos en la década de los 70 por un grupo liderado por Steve Paxton, es
en la actualidad una de las formas de danza más valoradas para el
desarrollo de la conciencia corporal individual y colectiva.
A través del contacto improvisación el individuo expande las
fronteras del conocimiento de uno mismo, del espacio que ocupa y del
otro.
En este taller haremos una primera aproximación a las bases del
Contact Improvisación, poniendo nuestro enfoque en el Rolling point ,
contrapesos, fuerzas opuestas y deslizamientos. Abriendo nuestra
conciencia para las leyes físicas de Newton las cuales permitem un
movimiento individual y compuesto.
Biografía:
Ana Leitao
Nacida en Plovdiv, Bulgaria, en 1982. Graduada en Danza Contemporánea
en el Balleteatro, Porto. Estudia Matemáticas y Física aplicada a la
Astronomía en la Faculdade de Ciencias, Universidade do Porto. Maestra
en Origen y Evolución de la Vida, Universidade do Minho.
Ex-investigadora del PRBB_ Parque de Recerca Biomédica de Barcelona, en
modelos de criptas de Stem Cells. Fundadora de la Cia. y Asociación
Cultural Bacantoh, Barcelona. Criadora del Festival social de danza
TUDANZAS, Barcelona.
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martes, 19 de agosto de 2014
DIA 30 AGOSTO- 17h- WORKSHOP DE DANCA PARA PAIS E FILHOS- na CASA DA HORTA | PORTO | PORTUGAL con ANA LEITAO
Horário: 17| 18H15
Dias: 30 de Agosto
Duração: 1h15
Preço: 10 euros um adulto e uma criança
N* min: 6 | N* Max :15
Sinopse:
A dança contemporânea pretende ser a dança da actualidade, deste modo ela pretende por definição por em pratica
todo o pensamento contemporâneo trabalhando o individuo em todo o seu potencial
físico e criativo, desenvolvendo
os seus aspectos físicos, filosóficos, espirituais e emocionais.
Este
workshop para pais e filhos pretende quebrar com as fronteiras geracionais e
refortalecer os laços entres indivíduos de diferentes idades. De esta forma não
existe fronteira entre maestro e aprendiz, mas sim um pacto de confiança entre
os seres que neste momento compartem os seus corpos e imaginação.
Grupo,
inter- geração, amizade, corpo, brincadeiras são algumas das palavras que
definem este workshop que pretende ser acima de tudo um momento de partilha,
aprendizagem e diversão.
Biografia:
Ana Leitao
Nascida em Plovdiv, Bulgária, em 1982. Graduada em Dança Contemporânea
no Balleteatro, Porto. Estudou matemática e física aplicada à Astronomia na
Faculdade de Ciências,
Universidade do Porto. Mestra em Origem e Evolução da Vida, Universidade do Minho. Ex-investigadora
do PRBB_ Parque de Recerca Biomédica de Barcelona, em modelos de criptas de
Stem Cells. Fundadora da Cia. y Associação Cultural Bacantoh, Barcelona.
Criadora do Festival social de danza TUDANZAS, Barcelona.
jueves, 7 de agosto de 2014
De 13 a 16 de Agosto- 19h- 20h30- AGO 13 Workshop de Danca Contemporanea y Tecnicas Composicao con Ana Leitao en Movimento Presente Odivelas
Dias: 13 | 16 de Agosto
Duração: 1h30 diárias |
Total: 6 horas
Preço: 40
N* min: 6 | N* Max :15
Sinopse:
A dança contemporânea pretende ser a dança da actualidade, deste modo ela pretende por definição por em
pratica todo o pensamento contemporâneo trabalhando o individuo em todo o seu
potencial físico y criativo,
desenvolvendo todos sus aspectos do conhecimento físico, filosófico,
espiritual e emocional.
Iniciaremos
o nosso workshop com um processo de meditação para nos conectarmos com o nosso
interior, seguidamente passaremos por alguns exercícios de kundalini yoga para
despertar a nossa energia vital e conexão com o espaço exterior. Seguiremos
directamente para um conjunto de sequencias para aquecer, alongar e fortalecer
o corpo, especialmente o seu centro motor.
Na segunda parte deste workshop vamos trabalhar técnicas de criação,
que nos permitiriam investigar tanto os nossos corpos como a nossa criatividade. Enfatizando questões técnicas
como a percepção, tempo, espaço e detalhe.
Biografia:
Ana Leitao
Nascida em Plovdiv, Bulgária, em 1982. Graduada em Dança
Contemporânea no Balleteatro, Porto. Estudou matemática e física aplicada à
Astronomia na Faculdade de Ciências,
Universidade do Porto. Mestra em Origem e Evolução da Vida, Universidade do Minho. Ex-investigadora
do PRBB_ Parque de Recerca Biomédica de Barcelona, em modelos de criptas de
Stem Cells. Fundadora da Cia. y Associação Cultural Bacantoh, Barcelona. Criadora
do Festival social de danza TUDANZAS, Barcelona.
De 13 a16 de AGOSTO| 10h- 14h30| Curso Intensivo de Danca Contemporania e Tecnicas de Composicao con Ana Leitao e Teatro do Vao
Horário: 10 | 14h30
Dias: 13 | 16 de Agosto
Duração: 2h30 diárias | Total: 10 horas
Preço: 50
Publico: + 14 | Profissionais e Estudantes das Artes Performativas ( Dança, Teatro, Performance, Circo, etc...)
N* min: 6 | N* Max :15
Sinopse:
A dança contemporânea pretende ser a dança da actualidade, deste modo ela pretende por definição por em pratica todo o pensamento contemporâneo trabalhando o individuo em todo o seu potencial físico y criativo, desenvolvendo todos sus aspectos do conhecimento físico, filosófico, espiritual e emocional.
Este workshop pretende se dividido em duas partes uma primera de 1h30 de trabalho físico y uma segunda parte de 1h.
Iniciaremos o nosso workshop com um processo de meditação para nos conectarmos com o nosso interior, seguidamente passaremos por alguns exercícios de kundalini yoga para despertar a nossa energia vital e conexão com o espaço exterior. Seguiremos directamente para um conjunto de sequencias para aquecer, alongar e fortalecer o corpo, especialmente o seu centro motor.
Na segunda parte deste workshop vamos trabalhar técnicas de criação, que nos permitiriam investigar tanto os nossos corpos como a nossa criatividade. Enfatizando questões técnicas como a percepção, tempo, espaço e detalhe. Com o objecto de criar um trabalho de site especifique.
Dias: 13 | 16 de Agosto
Duração: 2h30 diárias | Total: 10 horas
Preço: 50
Publico: + 14 | Profissionais e Estudantes das Artes Performativas ( Dança, Teatro, Performance, Circo, etc...)
N* min: 6 | N* Max :15
Sinopse:
A dança contemporânea pretende ser a dança da actualidade, deste modo ela pretende por definição por em pratica todo o pensamento contemporâneo trabalhando o individuo em todo o seu potencial físico y criativo, desenvolvendo todos sus aspectos do conhecimento físico, filosófico, espiritual e emocional.
Este workshop pretende se dividido em duas partes uma primera de 1h30 de trabalho físico y uma segunda parte de 1h.
Iniciaremos o nosso workshop com um processo de meditação para nos conectarmos com o nosso interior, seguidamente passaremos por alguns exercícios de kundalini yoga para despertar a nossa energia vital e conexão com o espaço exterior. Seguiremos directamente para um conjunto de sequencias para aquecer, alongar e fortalecer o corpo, especialmente o seu centro motor.
Na segunda parte deste workshop vamos trabalhar técnicas de criação, que nos permitiriam investigar tanto os nossos corpos como a nossa criatividade. Enfatizando questões técnicas como a percepção, tempo, espaço e detalhe. Com o objecto de criar um trabalho de site especifique.
domingo, 27 de julio de 2014
INTENSIVO AGOSTO- DANZA CONTEMPORANEA con ANA LEITAO
La danza contemporánea es la que intenta poner en
práctica todo el pensamiento contemporáneo en todas sus vertientes de
conocimiento físico, filosófico , espiritual y emocional. De esta forma
es la danza que pretende trabajar el individuo en todo su potencial
físico y creativo.
En este taller iniciaremos el trabajo con meditación para conectar con nuestro interior, seguido de secuencias para calentar, estirar y fortalecer el cuerpo y principalmente su centro motor.
Posteriormente trabajaremos sequencias con base en la tecnica release.
Y para finalizar nos focalizaremos en tecnicas de improvisacion y composicion.
En este taller iniciaremos el trabajo con meditación para conectar con nuestro interior, seguido de secuencias para calentar, estirar y fortalecer el cuerpo y principalmente su centro motor.
Posteriormente trabajaremos sequencias con base en la tecnica release.
Y para finalizar nos focalizaremos en tecnicas de improvisacion y composicion.
Dias: 4 a 8 de Agosto
Horario: 19h- 20h30
Local: EL MIRALL- C/ Lafont 18 - Metro Parallel
info: danzabacantoh@gmail.com - whatsaap- 622 745 592
Esperamos contar con vuestra presencia.
sábado, 5 de julio de 2014
DIA 19- 10H-14H- TALLER DE DANZA CONTEMPORANEA Y COMPOSICION con ANA LEITAO
La
danza contemporánea es la que intenta poner en práctica todo el
pensamiento contemporáneo en todas sus vertientes de conocimiento
físico, filosófico , espiritual y emocional. De esta forma es la danza
que pretende trabajar el individuo en todo su potencial físico y
creativo.
En la primera parte de este taller iniciaremos el trabajo con meditación para conectar con nuestro interior, seguido de secuencias para calentar, estirar y fortalecer el cuerpo y principalmente su centro motor.
En la segunda parte de este taller trabajaremos técnicas de creación que nos posibilitaran tanto investigar nuestro cuerpo como nuestra capacidad creativa. Dentro de estas técnicas cuestiones como percepción, tiempo, espacio y detalle serán parte del enfoque principal del trabajo.
Esperando ver les por aquí.
Día 19- 10h- 14h
Local: EL UP- el local 48
Carrer Trafalgar 48
Barcelona
En la primera parte de este taller iniciaremos el trabajo con meditación para conectar con nuestro interior, seguido de secuencias para calentar, estirar y fortalecer el cuerpo y principalmente su centro motor.
En la segunda parte de este taller trabajaremos técnicas de creación que nos posibilitaran tanto investigar nuestro cuerpo como nuestra capacidad creativa. Dentro de estas técnicas cuestiones como percepción, tiempo, espacio y detalle serán parte del enfoque principal del trabajo.
Esperando ver les por aquí.
Día 19- 10h- 14h
Local: EL UP- el local 48
Carrer Trafalgar 48
Barcelona
BACANTOH PRESENTA PIEZE en II SIMPOSIUM DE MEDICOS Y SANADORES
Projecto de co-creacion entre artistas de diversas disciplinas (danza, video, artes plasticas).
Trust only movement. Life happens at the level of events, not of words. Trust movement. ~Alfred Adler
Artistas:
Ana Leitao
Irene Garzon Perez
Thais Borri Bas
edicion de video
Ricardo Cansado
Trust only movement. Life happens at the level of events, not of words. Trust movement. ~Alfred Adler
Artistas:
Ana Leitao
Irene Garzon Perez
Thais Borri Bas
edicion de video
Ricardo Cansado
BACANTOH EN LAS FIESTAS DEL RAVAL con EXPRESARTE- VIERNES 11 JULIO- FLORES DE LILA
Suéltate el pelo
deja que el encanto de verano
te embriaga con sus ilusiones
como si fueran reales
hasta que lo sean.
“ExpresArte un escenario abierto torna al carrer” y por esta misma razón el viernes 11 de julio a las 20.30 será ´El Momento' para soltarse el pelo y simplemente dejarse llevar y embriagar por todos eses artistas que compartirán sus creaciones artísticas.
Y aquí el Menu
Entrante
Cía Bacantoh
FLORES DE LILA
Flores de Lila es una co-creación de danza contemporánea que explora la entidad e identidad de la mujer en toda su magnitud, complejidad, belleza y autenticidad. Alejándonos de la imagen estereotipada de “la mujer” mostramos una red de imágenes de mujeres reales tejida por mujeres reales.
Óscar Sotillos, poesía discursiva/visual
El Púgil sin sombra
Mi trabajo como poeta combina la poesía discursiva con la poesía visual, por lo que habrá una parte de recitado pero también de teatralización (represento mis poemas visuales en lugar de proyectarlos, por lo que tiene algo de teatro o de perfromance)
Acro yoga Groove
1º Plato
SUZUKI & WASABI, clown
Gioveliz Galindo & Marta Mattotti
Presentación: Vienen desde el lejano oriente con mucha ilusión. Madame WASABI, heredera de la mas antigua escuela de "geishas- llevadoras-de-te", está muy orgullosa de presentarnos esa noche a su mejor alumna, la ultima revelación de japon, la geisha SUZUKI. Un aplauso para ellas, SUZUKI & WASABI!
Site Specific Theatre & Performance Bcn
BUNT KÖRPE (cuerpos teñidos)
Cuerpos abandonados a su suerte sin capacidad de reacción, dejándose llevar
con la esperanza de que algo/alguien los saque de esa desidia y automatismo.
8 cuerpos navegando entre las sombras para poder poco a poco despertar del
letargo y encontrar la luz.
Jans, música
Debut
Jans presenta sus tres primeros temas de cosecha propia. La banda se compone de guitarra acústica, teclado y dos voces.
2º Plato
Acro yoga Groove
un número de acrobacia con striptease con tono burlesque y divertido con cambio
Tan Lluny, danza teatro
HELI es una pieza corta de danza-teatro en la que se refleja una relación de pareja,dónde el conflicto hace evidencia de la fragilidad de las personas frente al amor. Un sentimiento que permite pasar del querer al odiar, de la risa al llanto en décimas de segundo.
DROPS, hula hoop y música indirecto
ofrecer una propuesta de música en directo y danza fusión con Aro, en el marco de las fiestas del Raval.ofrecer una propuesta de música en directo y danza fusión con Aro, en el marco de las fiestas del Raval.
Postre
BOOLEECY, música
Somos BooLeeCy 4 componentes de diferentes influencias, flamenco ,blues ,rock y gnaoua ( una música que procede de la África central ), estilo propio con canciones propias
Esperamos veros ahí
Viernes 11 de julio
A las 20.30
En la calle en frente Freedonia
C//Lleialtat 6, raval
Entrada libre
deja que el encanto de verano
te embriaga con sus ilusiones
como si fueran reales
hasta que lo sean.
“ExpresArte un escenario abierto torna al carrer” y por esta misma razón el viernes 11 de julio a las 20.30 será ´El Momento' para soltarse el pelo y simplemente dejarse llevar y embriagar por todos eses artistas que compartirán sus creaciones artísticas.
Y aquí el Menu
Entrante
Cía Bacantoh
FLORES DE LILA
Flores de Lila es una co-creación de danza contemporánea que explora la entidad e identidad de la mujer en toda su magnitud, complejidad, belleza y autenticidad. Alejándonos de la imagen estereotipada de “la mujer” mostramos una red de imágenes de mujeres reales tejida por mujeres reales.
Óscar Sotillos, poesía discursiva/visual
El Púgil sin sombra
Mi trabajo como poeta combina la poesía discursiva con la poesía visual, por lo que habrá una parte de recitado pero también de teatralización (represento mis poemas visuales en lugar de proyectarlos, por lo que tiene algo de teatro o de perfromance)
Acro yoga Groove
1º Plato
SUZUKI & WASABI, clown
Gioveliz Galindo & Marta Mattotti
Presentación: Vienen desde el lejano oriente con mucha ilusión. Madame WASABI, heredera de la mas antigua escuela de "geishas- llevadoras-de-te", está muy orgullosa de presentarnos esa noche a su mejor alumna, la ultima revelación de japon, la geisha SUZUKI. Un aplauso para ellas, SUZUKI & WASABI!
Site Specific Theatre & Performance Bcn
BUNT KÖRPE (cuerpos teñidos)
Cuerpos abandonados a su suerte sin capacidad de reacción, dejándose llevar
con la esperanza de que algo/alguien los saque de esa desidia y automatismo.
8 cuerpos navegando entre las sombras para poder poco a poco despertar del
letargo y encontrar la luz.
Jans, música
Debut
Jans presenta sus tres primeros temas de cosecha propia. La banda se compone de guitarra acústica, teclado y dos voces.
2º Plato
Acro yoga Groove
un número de acrobacia con striptease con tono burlesque y divertido con cambio
Tan Lluny, danza teatro
HELI es una pieza corta de danza-teatro en la que se refleja una relación de pareja,dónde el conflicto hace evidencia de la fragilidad de las personas frente al amor. Un sentimiento que permite pasar del querer al odiar, de la risa al llanto en décimas de segundo.
DROPS, hula hoop y música indirecto
ofrecer una propuesta de música en directo y danza fusión con Aro, en el marco de las fiestas del Raval.ofrecer una propuesta de música en directo y danza fusión con Aro, en el marco de las fiestas del Raval.
Postre
BOOLEECY, música
Somos BooLeeCy 4 componentes de diferentes influencias, flamenco ,blues ,rock y gnaoua ( una música que procede de la África central ), estilo propio con canciones propias
Esperamos veros ahí
Viernes 11 de julio
A las 20.30
En la calle en frente Freedonia
C//Lleialtat 6, raval
Entrada libre
martes, 1 de julio de 2014
BACANTOH PARTICIPA en la FESTA MAYOR DEL CASC ANTIC- 15 JUNIO 2014
11h- Taller de padres y hijos.
12h15- Espectaculo " FLORES DE LILA"
12h30- Work in Progress- Solo de Ana Maria Sousa Leitao y Rodrigo Amadeo Gallego.
12h15- Espectaculo " FLORES DE LILA"
12h30- Work in Progress- Solo de Ana Maria Sousa Leitao y Rodrigo Amadeo Gallego.
martes, 20 de mayo de 2014
BACANTOH CO-ORGANIZA Festival Social TUDANZAS - DIAS 26, 27, 28, 29 ABRIL
Bacantoh Co-organiza Festival Social TUDANZAS...
Hace 3 años, surgió entre TUDANZAS, la Asociación cultural BACANTOH y el Laboratorio de arquitectura y danza URBANISMO DANZADO, la voluntad de crear el Festival Social TUDANZAS para concretizar y fomentar la interrelación entre diferentes artes, culturas y seres sociales en el espacio socio-urbano; mediante diferentes actuaciones: espectáculos de pequeño formato, talleres, urbanismo/arquitectura efímera, exposiciones, conferencias, performances y proyecciones.
Tomando la danza como pretexto y apostando por una estructura basada en el voluntariado, el Festival Social TUDANZAS celebrará su tercera edición del 26 al 29 de Abril del 2014 en los barrios Sant Pere, Santa Caterina y la Ribera.
En su primera edición, TUDANZAS 2012 integró cerca de 30 artistas y una afluencia de aproximadamente 3000 personas durante los dos días, mediante espectáculos de pequeño formato, talleres, exposiciones, urbanismo/arquitectura efímera, conciertos, conferencias, performances y proyecciones.
TUDANZAS 2013 tuvo lugar a pesar de una lluvia fenomenal y con más actuaciones gracias a la fiel colaboración del Casal de joves Palau Alòs, Centre Cìvic Convent de Sant Agustí, y del Casal de barri Pou de la Figuera.
TUDANZAS 2014 pretende, durante 4 días, posibilitar un viaje entre el arte conceptual y el arte tradicional, fomentando la coexistencia e influencia de culturas, conceptos, filosofías y pensamientos en torno al lenguaje del cuerpo/danza y su interacción con el espacio socio-urbano. Ofreciendo a todos sus participantes una plataforma abierta al intercambio de experiencias artísticas, donde el objetivo principal es fomentar la creación de una red de artistas de diferentes áreas de conocimiento cuyo interés común sea el arte como vehículo de comunicación y transformación tanto personal como social.
lunes, 3 de marzo de 2014
DE 25 Fev.| 2 Mar. - RESIDENCIA COREOGRAFICA DE DANIEL GORJAO con la creacion "BECO DA SAUDADE"
Um objeto que começa pelo corpo, como um pêndulo, e é teatro e dança, é ir e ficar, é sobre a
saudade e a recusa. Uma peça que recomeça pela palavra. Pelo discurso que construímos sobre
os lugares onde estamos. Uma peça que é do Daniel para Lisboa.
SINOPSIS
O projeto Beco da Saudade é fruto da necessidade de pensar sobre o que
é “ir para fora”, uma espécie de simulacro da vida distante do quotidiano. Não é
forçosamente, trocar de cidade ou de país, é trocar de vida – isto sobre que nos
fala o Estado. Se a educação social nos incita, tantas vezes, a escolhas inorgânicas,
então a rua onde vivemos é o Beco da Saudade – dessa estranheza nostálgica do
que não chegámos a ter na plenitude.
DANIEL GORJÃO nasceu em 1984. Frequentou o ensino secundário
na vertente de Artes Dramáticas, no Centro de Estudos de Fátima, o Curso de Formação de Ac-
tores da Universidade Moderna e a Escola Superior de Teatro e Cinema. Em 2003 ingressa na
Companhia do Teatro Politeama, onde iniciou ao seu percurso, tendo sido dirigido por Filipe
La Féria em diversas produções. Em 2010, cria e dirige o espectáculo “ um dia dancei SÓ dancei
um dia”, vencedor do prémio “Emergentes” TNDMII \ Festival de Almada. Destacam-se ainda os
espectáculos, “Pessoa Revisited”, no Cine-Teatro S. Pedro em Alcanena, “Intervenção: Antes de
Começar”, de Almada Negreiros, que dirigiu para o projecto One Nigth Stand e a performace
“não te concedi a ti, natureza, a decisão deste dia”, (Teatro Turim, Festival Inund’art - Girona),
bem como a assistência de encenação no espectáculo “Quem tem medo de Virginia Woolf?”,
de Ana Luísa Guimarães/TNDMII, e ainda SEMPRE NOIVA, Teatro de Almada e Teatro Taborda.
Foi fundador e director artístico do colectivo Rosa74 Teatro 2010/2012. Em 2012 funda o Teatro
do Vão e participa em co-criação com Maria João Luis nos Encontros do Devir- Capa | Faro. Em
2013 no Teatro da Terra protagoniza o espectáculo “Ninguém se ouve, ninguém se vê” de Maria
João Luis, do qual também é assistente de encenação, íntegra a programação do Festival Mate-
riais Diversos onde estreia “ Que o dia te seja limpo”, em Lisboa em co-produção com SillySea-
son apresenta “FRAGMENTO”. É director de actores na RTP2.
viernes, 14 de febrero de 2014
DOMINGO 16- VERMUT con MATTOTTI | CONCIERTO + CENA + BEBIDA| ULTIMA ACTIVIDADE NO ESPACIO BACANTOH EN CARRER SANT PERE MITJA 32.
Les invitamos a este ultimo Vermut en el Espacio Bacantoh, carrer Sant Pere Mitja, 32.
ENTRADA: 5 euros.
BIO
Marta Mattotti es una cantautora Italiana irónica y poética. En Barcelona, en el medio del Mediterráneo, las canciones y las letras de Marta descubren las influencias Españolas y Colombianas, que mezcladas con las raíces "bluseras" e Italianas, le dan a la música un sabor y un groove particulares.
Marta Mattotti es una cantautora Italiana irónica y poética. En Barcelona, en el medio del Mediterráneo, las canciones y las letras de Marta descubren las influencias Españolas y Colombianas, que mezcladas con las raíces "bluseras" e Italianas, le dan a la música un sabor y un groove particulares.
CONCIERTO:
Una nube en la pasta
"Una nube en la pasta" es el primer disco de Marta Mattotti & Los Martianos. Nacido y grabado en Barcelona, es como una recopilación musical de la experiencia en la capital Mediterránea, con todas las influencias culturales y emocionales encontradas por el camino.
En este disco hay algo de italiano, de latino, de colombiano, de brasilero, de funky, de blues, de soul, de merengue, de reggae....Hay tendencias urbanas, experimentación, beat-box y percusiones corporales, y también hay las sonoridades clásicas, el piano, el bajo, la batería, el violín y la melódica... ..mas una buena dosis de humor!
Una nube en la pasta
"Una nube en la pasta" es el primer disco de Marta Mattotti & Los Martianos. Nacido y grabado en Barcelona, es como una recopilación musical de la experiencia en la capital Mediterránea, con todas las influencias culturales y emocionales encontradas por el camino.
En este disco hay algo de italiano, de latino, de colombiano, de brasilero, de funky, de blues, de soul, de merengue, de reggae....Hay tendencias urbanas, experimentación, beat-box y percusiones corporales, y también hay las sonoridades clásicas, el piano, el bajo, la batería, el violín y la melódica... ..mas una buena dosis de humor!
martes, 11 de febrero de 2014
ESTE FIN DE SEMANA en BACANTOH| SAB 15 FEVEIRO - PRESENTACION WORK IN PROGRESS- HIJOS DE LA MUERTE- Marc Fiévet y Lowri Jenkins
HIJOS DE LA MUERTE es un proyecto de teatro inspirada por la leyenda urbana del verdugo de Barcelona. Nicomedes Méndez era el verdugo de Barcelona más famoso, un hombre tan orgulloso de su trabajo que quería inaugurar un Palacio de Ejecuciones en la ciudad. Y la hija de este hombre de muerte – se suicido. Ella tenía un novio que le iba a casar, quien, a conocer su padre y dares cuenta de su trabajo, se fue a Argentina, rompiendo el noviazgo, y nunca regresó. Imaginamos que esta mujer joven, al ver que estaba rodeada de la muerte, pensaba que fue su unico destino.
Nuestra propuesta es transformar esta historia de amor y muerte en un cabaret teatral: crear un espacio fantastico, vivo y peligroso dondé los dos jovenes (la hija del verdugo y su amante extrañado) expresan los dolores y aventuras que han tenido – y tambien pueden vivir las fantasias que nunca podían a vivir.
Nuestra propuesta es transformar esta historia de amor y muerte en un cabaret teatral: crear un espacio fantastico, vivo y peligroso dondé los dos jovenes (la hija del verdugo y su amante extrañado) expresan los dolores y aventuras que han tenido – y tambien pueden vivir las fantasias que nunca podían a vivir.
Biografia
Somos dos artistas del teatro unidos por el conocimiento de los metodos Suzuki y Viewpoints. Nos conocimos por primera vez en Nueva York en 2011 en un entrenamiento de SITI Company. Desde entonces, hemos entrenado y trabajado juntos en Paris, Belgica y Alemania. Esta es la primera vez que hemos tenido la oportunidad de crear una obra juntos.
Marc Fiévet es artista de teatro viviendo y trabajando en el norte de Francia. Desde hace diez años, he estado aliviando las vidas de los niños enfermos en su trabajo como cliniclown. El tambien trabaja como actor y cuenta cuentos. Marc ha entrenado como actor con Yoshi Oida, Mario Gonzalez (miembro de Le Théâtre du Soleil), con talleres frecuentes a la escuela Lecoq. Desde los ultimos cuatro años ha estado entrenando en el Suzuki y Viewpoints metodos con SITI Company. Marc Fievet es el fundador de la compañia le Théâtre dans les Nuages.
Lowri Jenkins es artista de teatro, viviendo en Barcelona y trabajando en gales (su pais nativo) y en España. Su trabajo está basado en la colaboración, la consciencia fisica, y la imaginación libre y riegosa. Como escritora ha escrito dos obras con Teatro Entre Escombros (ESP/UK), ganando premios en festivals como Praga y Toledo. En 2013 creyó su primer solo, To London Love Me, que estrenó en Rich Mix, Londres, y viajó a Gales y Italia. Mas reciente, bailó en la obra Orizzonte, que inauguró el Festival de Butoh Barcelona 2013. Lowri ha entrenado como escritora/dramaturga con RADA (Royal Academy Dramatic Arts) y lleva 4 años entrenando como actriz en Suzuki y Viewpoints con SITI Company.
lunes, 10 de febrero de 2014
CLASES DE VOZ | 16H30 -20H LUNES con MARTA PUECHE
'Al amar y escuchar mi verdadera voz interior la vida me cuida'' y ''Aprendiendo a conocerse jugando con la voz''
- PROGRAMA TALLER
1. Respiro el ahora, me relajo y tomo conciencia de mi cuerpo( acompañado con frecuencias sonoras, de geometría y luz)
2. Exploro mi voz y registro ¿Cómo está hoy?
3. Mi voz es mi Yo desnudo. El camino hacia mi mismo
4. Liberación de mis patrones viejos a través de la voz
5. Rencuentro con mi niño interior y su expresión vocal
6. Dirijo mi voz con intención de sanar y lo comparto
( Harmónicos y exploración vocal para activación de chakras)
7. Técnicas de limpieza sonora
8. Ritual de Círculo sonoro.
9. Silencio consciente
Particulares (Horario a definir por cada persona)
Precio 25eu/ 1 Hora 1/2
***
o CADA Lunes de16:30h a 20h en:
Danzabacantoh
Carrer Sant Pere Mitjá, 32 Barcelona
( Al lado Palau de la Música)
- PROGRAMA TALLER
1. Respiro el ahora, me relajo y tomo conciencia de mi cuerpo( acompañado con frecuencias sonoras, de geometría y luz)
2. Exploro mi voz y registro ¿Cómo está hoy?
3. Mi voz es mi Yo desnudo. El camino hacia mi mismo
4. Liberación de mis patrones viejos a través de la voz
5. Rencuentro con mi niño interior y su expresión vocal
6. Dirijo mi voz con intención de sanar y lo comparto
( Harmónicos y exploración vocal para activación de chakras)
7. Técnicas de limpieza sonora
8. Ritual de Círculo sonoro.
9. Silencio consciente
Particulares (Horario a definir por cada persona)
Precio 25eu/ 1 Hora 1/2
***
o CADA Lunes de16:30h a 20h en:
Danzabacantoh
Carrer Sant Pere Mitjá, 32 Barcelona
( Al lado Palau de la Música)
jueves, 6 de febrero de 2014
TAMBIEN ESTE VIERNES A LAS 20H| CLAUSURA DE LA ESPOSICION FOTOGRAFICA RITUALES HUICHOLES EN DEFENSA DE WIRIKUTA
Este viernes 7 de Febrero clausuramos la exposición Rituales Huicholes en Defensa de Wirikuta en Bacantoh con la
Proyección del documental Venado (Pablo Fulgueira, FONCA 2010). Un viaje a las profundidades de la cultura Huichol.
Te esperamos.
¡Wirikuta no se vende, se ama y se defiende!
ESTE VIERNES DIA 7| EMPEZAMOS el TALLER CORDONADANZA con MARTA PUECHE
Tenemos la intención de
concretar un grupo creativo MIXTO , con el objetivo de hacer un trabajo
de creación con la Voz y el Cuerpo . Un grupo con compromiso y con una
actitud de trabajo para la creación artística . Esta era , inicialmente ,
la intención esencial del Corazón.
Una Creación Coral guiada Voz y Cuerpo donde el movimiento y la vibración sean una forma de ritual mágico : un instrumento dinámico para despertar y estimular las fuerzas sutiles y las energías de la vida , para unirnos . Una expresión externa de cada uno, el espíritu interior de cada una compartido .
La danza y la voz como energía pura , amor , devoción , emoción , elevación , dedicación , purificación , un fluir de los sentidos junto con los elementos y todo lo que nos rodea , que eleven la mente y del alma expresándose en el cuerpo a través del movimiento . Una creación donde sentir el cuerpo y la voz libres , mirándonos muy adentro , concienciando de que es necesario y vital confundirnos con el universo ... partiendo de un espacio creativo , núcleos e íntimo .
Poder trabajar cada viernes de manera más profunda para ir creando un Corazón con cuerpo y contenido artístico . Esto conlleva asistencia regular los lunes para poder avanzar en el trabajo . A partir de enero, también , a empezar a cobrar por mes , en vez de cobrar por sesión .
Una Creación Coral guiada Voz y Cuerpo donde el movimiento y la vibración sean una forma de ritual mágico : un instrumento dinámico para despertar y estimular las fuerzas sutiles y las energías de la vida , para unirnos . Una expresión externa de cada uno, el espíritu interior de cada una compartido .
La danza y la voz como energía pura , amor , devoción , emoción , elevación , dedicación , purificación , un fluir de los sentidos junto con los elementos y todo lo que nos rodea , que eleven la mente y del alma expresándose en el cuerpo a través del movimiento . Una creación donde sentir el cuerpo y la voz libres , mirándonos muy adentro , concienciando de que es necesario y vital confundirnos con el universo ... partiendo de un espacio creativo , núcleos e íntimo .
Poder trabajar cada viernes de manera más profunda para ir creando un Corazón con cuerpo y contenido artístico . Esto conlleva asistencia regular los lunes para poder avanzar en el trabajo . A partir de enero, también , a empezar a cobrar por mes , en vez de cobrar por sesión .
CADA Viérnes de 16:30 a 18:30 en:
Carrer Sant Pere Mitjá, 32 Barcelona ( Al lado Palau de la Música)Metro: Urquinaona
lunes, 3 de febrero de 2014
ESTE MES EN BACANTOH TENEMOS MUCHO PARA LES OFERECER.
Porque en Febrero estaremos a pleno, aqui teneis nuestra programacion....
Este mes damos inicio a las residencias coreograficas y mas uma vez apoyamos jovenes creadoes portugueses.
Este mes damos inicio a las residencias coreograficas y mas uma vez apoyamos jovenes creadoes portugueses.
Apoyando y fomentando la vanguardia y los puentes de interculturalidad.
ESTE FIN DE SEMANA EN BACANTOH| 31 ENERO - Muestra de Cortometrajes UNDERGROUND| 1 Y 2 DE FEBRERO - FESTIVAL ONIRONAUTA
Hace siglos, acudíamos al Templo para consultar al oráculo de sueño que se revelara en símbolos. El objetivo de este Festival es recuperar la antigua tradición de los ritos de incubación del sueño y la interpretación simbólica de los mismos.
La entrada al Festival es libre, "a donativo voluntario".
La cena y el desayuno corren a cargo de Bacantoh, para quien quiera, a precio popular (6 euros cena y desayuno).
1. ¿QUÉ DEBES TRAER?
EQUIPO PARA DORMIR (SACO DE DORMIR, COLCHONETA O ESTERILLA, COJÍN, ETC., PIJAMA), LIBRETA Y LÁPIZ (NOCTARIO).
2. Para qué un Festival Onironauta
Nos pasamos tres partes de nuestra vida soñando. Ese mundo se corresponde con el Astral, o Yetzirah: el mundo de los sueños es una dimensión real en la que podemos movernos.
Co-crear en fiestas es la mejor manera de evolucionar y disfrutar, compartiendo autoconocimiento en colectivo.
Para autoconocernos, si trabajamos con los símbolos en grupo, con el respeto de alguien que entra en un templo, en un aula de aprendizaje, podemos buscar vías para revolucionar empezando desde el conocimiento de nuestras señales interiores, que se revelan a través de los sueños.
3. En qué consiste un Festival Onironauta
A fuego lento se está gestando un FESTIVAL ONIRONAUTA. Todos los que quieran compartir su experiencia en el mundo de los sueños y vivir un macro-festival de pijamas en un moderno Templo Asclépico pueden unirse a este grupo o escribirme un correo: magadespistada@gmail.com. Este Festival es Co-creativo.
El Festival Onironauta es sólo el principio en la formación de un grupo activo de trabajo, estudio y experimentación con el sueño lúcido, desde un punto de vista que fusiona el arte y la ciencia.
Imaginad que todos vamos de fiesta en Pijama, y que dormimos en un templo con una cama gigante que huele a narcótico incienso, junto a unos noctarios donde escribimos nuestros símbolos interiores, esos laberintos del alma en los que todos jugamos y compartimos. Imaginad la actuación de grupos psicodélicos y la proyección ininterrumpida de lo más genuino del arte Surrealista http://www.nationalgeographic.es/ciencia/estudiossugieren
4. ¿Eres un grupo artístico que se inspira en los sueños? ¡Únete al Festival!
El Festival ONIRONAUTA es un experimento científico: intentaremos dormir un montón de personas en la misma sala y compartir un Sueño Lúcido, después de un genuino ritual de incubación, donde escogeremos el lugar al que vamos a "viajar juntos". Ese lugar será informado a los internautas a través de la red, para que otras personas puedan unirse al Sueño Lúcido Colectivo desde sus casas.
5. Epístola al soñador:
ESTIMADOS ONIRONAUTAS,
¿CÓMO GOZAR MÁS DE NUESTRA VIDA ONIRONAUTA?
Reforzando sus vínculos con nuestra vida física.
RECETA MENTAL DEL ONIRONAUTA
- NOCTARIO
- RITUAL DE INCUBACIÓN
- COMENTAR LOS SUEÑOS EN GRUPO POR LA MAÑANA, AL DESPERTAR, CON OTROS SOÑADORES
DELICATESSEN DEL MENÚ MENTAL DEL ONIRONAUTA
- Asistencia a un FESTIVAL ONIRONAUTA. Experiencia de Sueño Lúcido Colectivo.
CONSEJOS PREVIOS A LA ASISTENCIA AL FESTIVAL: LA TAMBIÉN LLAMADA "RUTA DEL SOÑADOR"
- La mejor manera de recordar los sueños es tener un NOCTARIO, o DIARIO DE SUEÑOS. Os animo, desde hoy, a que todos trabajéis en uno. Si reforzamos la vía sináptica de la consigna "recordar sueño", cada vez será más fácil recordar el sueño. (Doy fe por experiencia.).
- El NOCTARIO se ve notablemente enriquecido si se une a un breve diario que contenga una lista de nuestras principales inquietudes mentales.
- Se recomienda un pequeño ritual de "examen de conciencia" antes de irse a dormir.
6. Agenda de direcciones onironautas
- Un sitio web de referencia para todos los onironautas. ¡Grande, Sofocles Dans! http://onironautas.org/
- Es interesante tener la rutina de contarle tus sueños a alguien. Si no conocéis a nadie a quien contar vuestros sueños, este sitio es un lugar para hacerlos públicos y también está la confidencia de nuestro amigo Txetxe, que tiene un hermoso proyecto llamado "Explica los sueños" (Inconscient Conscient ). Aquí tenéis un buzón para vuestras confidencias oníricas: explicaelssomnis@gmail.com
La entrada al Festival es libre, "a donativo voluntario".
La cena y el desayuno corren a cargo de Bacantoh, para quien quiera, a precio popular (6 euros cena y desayuno).
1. ¿QUÉ DEBES TRAER?
EQUIPO PARA DORMIR (SACO DE DORMIR, COLCHONETA O ESTERILLA, COJÍN, ETC., PIJAMA), LIBRETA Y LÁPIZ (NOCTARIO).
2. Para qué un Festival Onironauta
Nos pasamos tres partes de nuestra vida soñando. Ese mundo se corresponde con el Astral, o Yetzirah: el mundo de los sueños es una dimensión real en la que podemos movernos.
Co-crear en fiestas es la mejor manera de evolucionar y disfrutar, compartiendo autoconocimiento en colectivo.
Para autoconocernos, si trabajamos con los símbolos en grupo, con el respeto de alguien que entra en un templo, en un aula de aprendizaje, podemos buscar vías para revolucionar empezando desde el conocimiento de nuestras señales interiores, que se revelan a través de los sueños.
3. En qué consiste un Festival Onironauta
A fuego lento se está gestando un FESTIVAL ONIRONAUTA. Todos los que quieran compartir su experiencia en el mundo de los sueños y vivir un macro-festival de pijamas en un moderno Templo Asclépico pueden unirse a este grupo o escribirme un correo: magadespistada@gmail.com. Este Festival es Co-creativo.
El Festival Onironauta es sólo el principio en la formación de un grupo activo de trabajo, estudio y experimentación con el sueño lúcido, desde un punto de vista que fusiona el arte y la ciencia.
Imaginad que todos vamos de fiesta en Pijama, y que dormimos en un templo con una cama gigante que huele a narcótico incienso, junto a unos noctarios donde escribimos nuestros símbolos interiores, esos laberintos del alma en los que todos jugamos y compartimos. Imaginad la actuación de grupos psicodélicos y la proyección ininterrumpida de lo más genuino del arte Surrealista http://www.nationalgeographic.es/ciencia/estudiossugieren
4. ¿Eres un grupo artístico que se inspira en los sueños? ¡Únete al Festival!
El Festival ONIRONAUTA es un experimento científico: intentaremos dormir un montón de personas en la misma sala y compartir un Sueño Lúcido, después de un genuino ritual de incubación, donde escogeremos el lugar al que vamos a "viajar juntos". Ese lugar será informado a los internautas a través de la red, para que otras personas puedan unirse al Sueño Lúcido Colectivo desde sus casas.
5. Epístola al soñador:
ESTIMADOS ONIRONAUTAS,
¿CÓMO GOZAR MÁS DE NUESTRA VIDA ONIRONAUTA?
Reforzando sus vínculos con nuestra vida física.
RECETA MENTAL DEL ONIRONAUTA
- NOCTARIO
- RITUAL DE INCUBACIÓN
- COMENTAR LOS SUEÑOS EN GRUPO POR LA MAÑANA, AL DESPERTAR, CON OTROS SOÑADORES
DELICATESSEN DEL MENÚ MENTAL DEL ONIRONAUTA
- Asistencia a un FESTIVAL ONIRONAUTA. Experiencia de Sueño Lúcido Colectivo.
CONSEJOS PREVIOS A LA ASISTENCIA AL FESTIVAL: LA TAMBIÉN LLAMADA "RUTA DEL SOÑADOR"
- La mejor manera de recordar los sueños es tener un NOCTARIO, o DIARIO DE SUEÑOS. Os animo, desde hoy, a que todos trabajéis en uno. Si reforzamos la vía sináptica de la consigna "recordar sueño", cada vez será más fácil recordar el sueño. (Doy fe por experiencia.).
- El NOCTARIO se ve notablemente enriquecido si se une a un breve diario que contenga una lista de nuestras principales inquietudes mentales.
- Se recomienda un pequeño ritual de "examen de conciencia" antes de irse a dormir.
6. Agenda de direcciones onironautas
- Un sitio web de referencia para todos los onironautas. ¡Grande, Sofocles Dans! http://onironautas.org/
- Es interesante tener la rutina de contarle tus sueños a alguien. Si no conocéis a nadie a quien contar vuestros sueños, este sitio es un lugar para hacerlos públicos y también está la confidencia de nuestro amigo Txetxe, que tiene un hermoso proyecto llamado "Explica los sueños" (Inconscient Conscient ). Aquí tenéis un buzón para vuestras confidencias oníricas: explicaelssomnis@gmail.com
TIAGOLIVERIO presenta y programa Cortometrajes varios en ambiente muy acogedor.
Entrada LIBRE, estancia y salida voluntaria.
Entrada LIBRE, estancia y salida voluntaria.
jueves, 23 de enero de 2014
ESTE FIN DE SEMANA EN BACANTOH- VIERNES 24| SAB.25 Y DOM.26.
CONVOCATORIA A FADISTAS, GUITARRISTAS Y OTROS ISTAS- Viernes 24 - 20h30
Comida Portuguesa
Pan y Vino.
Creando un espacio de casa de fados donde la voz e las guitarras son el camino.
Comida Portuguesa
Pan y Vino.
Creando un espacio de casa de fados donde la voz e las guitarras son el camino.
Iniciando la Peregrinacion hacia Santiago.
Conectando con la naturaleza y con el universo, el arte de ser, el arte de caminar, el arte de continuar, el arte de disfrutar del camino, marcar el tiempo y el espacio.
Porque el arte de la danza es el arte de la efemeridad.
Punto de encuentro 7h30- Espacio Bacantoh...
1 Etapa- Monteserrat- Igualada
Albergue de Igualada- 15 euros para peregrinos.
2 Etapa- Igualada- Panadella
martes, 14 de enero de 2014
ESTE FIN DE SEMANA en BACANTOH
ESTE FIN DE SEMANA EN BACANTOH la TRIOLOGIA
VIERNES 17 - PUNTO POETICO
SABADO 18 - CINE DE ARTES Y CENA
DOMINGO 19 - VERMUT DANZANTE
VIERNES 17 - PUNTO POETICO
SABADO 18 - CINE DE ARTES Y CENA
DOMINGO 19 - VERMUT DANZANTE
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